Yann Philippe est vidéaste pour le spectacle vivant. Ses activités dans ce domaine lient création, technique et pédagogie.
Après un cursus universitaire consacré à l’image numérique, il étudie à l’Ircam (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique) où il fait la rencontre de Roland Auzet dont il rejoint la compagnie en 2002. Il y conçoit des dispositifs reliant gestes, sons et images pour plusieurs spectacles où s’entrecroisent cirque, musique et arts visuels.
Par la suite, toujours passionné par la relation musique-image, il travaille et/ou enseigne régulièrement à l’Ircam et au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Des rencontres qu’il y fait naissent de nombreuses collaborations pour la danse (François Raffinot, Christine Bastin), et le théâtre musical (Georges Aperghis, François Sarhan, Pierre Jodlowski).
Ses réalisations mêlent vidéo live, film, animation 2D/3D et graphisme. Il porte une attention toute particulière à l’adaptation de la vidéo à l’espace scénique. Le théâtre et la danse, notamment, lui offrent plusieurs opportunités de développer de façon singulière cet enjeu de la mise en espace des images, notamment pour la création de Bluebird de Simon Stephens, mis en scène par Claire Devers et co-réalisé avec Renaud Rubiano (2018) et pour Requiem – La mort joyeuse, pièce pour 12 danseurs de Béatrice Massin, co-réalisée avec Claire Willemann (2022).
En 2017, il commence à travailler pour l’opéra : à l’Opernhaus de Zürich, il fabrique les images de Ronja Räubertochter, opéra contemporain de Jörn Arnecke mis en scène par Marie-Ève Signeyrole, avec laquelle il collabore à nouveau en 2019 sur Don Giovanni à l’Opéra du Rhin. La même année, il rencontre le metteur en scène Richard Brunel et assure la création vidéo pour Shirine, oeuvre inédite du compositeur Thierry Escaich (2022) puis pour Otages de Sebastian Rivas (2024).